吳京的《戰狼2》打破了國產片的票房記錄，還是第一部亞洲電影打進全球票房100名，名滿天下，謗亦隨之，當然也引來大量的批評，討論的重心當然是﹕《戰狼2》究竟是不是一部佳片，值不值這個票房？
首先講值不值這個票房，這問題其實用不著回答，因為除非這是公認中國電影史上最佳的電影，否則肯定「不值」最高的票房。相信任何一部電影，都很難令到大部份人同意它是史上的最佳電影。
如果論到史上最佳電影，也有兩個層次，第一是藝術片，第二是商業片，史上最佳的藝術片，當然不值最佳票房，最佳的商業片才應該是最值錢的，不過，最佳商業片，好像是要憑票房去決定的，而用不著憑片子質素。換言之，這是成敗決定成就的tautaulogy，也用不著爭執。如果是香港，最佳商業片應該是《賭神》吧，在全世界，連周邊產品在內，產生最多利潤史上最多利潤的，應該是《星球大戰》系列吧。
然而，商業片真的是講「最佳」的嗎？誰都知道，藝術片有formula，但商業片沒有。這正如鋼琴家、演唱家、舞蹈家、歌唱家都有客觀標準，但是流行音樂卻沒有客觀標準，當年Beatles出道，被人批評到一錢不值，結果豈不是大紅了？許多爛片居然賣座，不懂演戲的明星居然大受歡迎，唱歌只是中規中矩的歌星也紅到發紫，也不是甚麼奇事了。
很多年前，黎小田告訴我，唱歌不止是講技巧，而是講feel，當然，技巧一定要合格，但合格之後，就要講feel，這是藝人和受眾直接交流，今日看李小龍的《唐山大兄》，很多地方都拍得很簡陋，李小龍甚至不懂演技，但是他給觀眾的震撼力，古往今來，無人可及。
當年，很多自以為識電影，只看西片、不看港片的觀眾，認為《賭神》和永盛拍的周星馳電影是爛戲，踩得一錢不值，但這些片子在二十多年來，經中港台的無數觀眾看完又重看，證明了它們不朽的魅力……但魅力究竟從何而來，誰也說不出來。
周星馳的《一本漫畫走天涯》是爛片，收15,149,253元，賣一個周星馳，《喜愛夜蒲》是爛片，拍攝成本二百多萬元，收7,569,705元，是因為押中了題材。《92黑玫瑰對黑玫瑰》是爛片，收22,806,044元……這些就是feel，中了feel，票房就好。
在共產主義的世界，講究的是藝術成就，當年蘇聯出了多少頂尖的藝術家？中國雖窮，但在集中資源、菁英主義的催谷下，也成就了不少第一流的藝術家。可是，在流行藝術方面，這些共產國家卻交出了白卷。
在以前，國內的電影演員都是演藝學院正規出身，講到藝術修養，香港影城拍馬也追不上。可是，當香港的爛片打進內地，內地竟然被打得全無反抗之力。論到歌唱技巧，香港的歌星根本不入流，可是當年中國十多億人口，全都聽只有幾百萬人口的廣東歌。
所以，如果講電影拍得好不好，《戰狼2》是不是好片，你輸了，因為你不懂。流行藝術，講的是打中時代脈搏，hit中人民的心，啱feel，講它拍好不好，就是外行了。這好比我們最愛的美女，往往不是最漂亮的那個……但當然不能太醜啦！
作者簡介：
周顯，著名的炒股理論家，吃喝玩樂家，不著名的歴史學家、政治學家，過去還曾經當過社論主筆和武俠小說作者。
http://www.orangenews.hk/finance/system/2017/08/17/010067284.shtml
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